|
|
|
Архитектура, скульптура, живопись
|
«В издании впервые сделана попытка максимально полно собрать материалы, характеризующие разнообразие путей, которыми на протяжении всего XX столетия шли русские художники, работавшие в абстрактных формах. Основу этой книги составляет коллекция классического авангарда Русского музея – самое внушительное собрание этого направления. Период 1950-2000 годов дополняют работы, предоставленные Третьяковской галереей, коллекционерами и самими авторами из разных городов страны. В издание вошли статьи ведущих искусствоведов, каталог с аннотациями и краткие биографии художников. В дополнение к каталогу выпущен CD-ROM «Пьесы для белых точек» – сборник авангардной музыки Санкт-Петербурга конца XX века, составленный независимой ассоциацией «8ht MOON ART» специально для Русского музея. В сборнике представлены безымянные композиции самых ярких представителей авангардного течения в Санкт-Петербурге 70-90-х годов XX столетия.» |
|
«В издании впервые сделана попытка максимально полно собрать материалы, характеризующие разнообразие путей, которыми на протяжении всего XX столетия шли русские художники, работавшие в абстрактных формах. Основу этой книги составляет коллекция классического авангарда Русского музея – самое внушительное собрание этого направления. Период 1950-2000 годов дополняют работы, предоставленные Третьяковской галереей, коллекционерами и самими авторами из разных городов страны. В издание вошли статьи ведущих искусствоведов, каталог с аннотациями и краткие биографии художников. В дополнение к каталогу выпущен CD-ROM «Пьесы для белых точек» – сборник авангардной музыки Санкт-Петербурга конца XX века, составленный независимой ассоциацией «8ht MOON ART» специально для Русского музея. В сборнике представлены безымянные композиции самых ярких представителей авангардного течения в Санкт-Петербурге 70-90-х годов XX столетия.» |
|
Эта книга – первая масштабная публикация подобного рода, посвященная отечественному позднеакадемическому и салонному искусству второй половины XIX – начала XX столетия. Еще недавно это искусство подвергалось жесткой критике как антисоциальное, пустое и помпезное, а сегодня оно вновь завоевывает внимание публики. Впрочем, произведения И. Айвазовского, К. Маковского и А. Харламова, Н. Сверчкова и Ю. Клевера всегда пользовались успехом. Их полотна влекли интригой, давали возможность поверить в сказку, а эффектная живопись подкупала несомненным мастерством. Издание представляет художников и их произведения, открывающие мир прекрасных женщин, нарядных вещей, багровых закатов, мир утонченный и красивый. В книгу вошли более 400 иллюстраций, которые познакомят с полотнами из известных российских музеев, периферийных собраний, частных коллекций. |
|
«Украшенные искуснейшими мастерами и знаменитыми художниками, ставшие упоительным местом обитания самых родовитых и богатых семей, королевские дворцы и резиденции являются культурным достоянием непреходящей ценности: от Альгамбры до Версаля, от Кремля до «Запретного города» капризы сильных мира сего и гений блестящих архитекторов соединялись в неразрывный сплав, величественным итогом которого явились прекрасные постройки, ставшие свидетелями разнообразных и часто противоречивых устремлений своих владельцев к власти и развлечениям, к долгу и беззаботности, к войне и миру. Эта книга станет прекрасным гидом в «экскурсии» по чудеснейшим местам на земле — великим королевским резиденциям мира. Она раскроет их красоты и расскажет истории лиц, причастных к этой блистательной эпопее истории и искусства.» |
|
«История искусств» П.П. Гнедича появилась почти сто лет назад. Однако книга нисколько не устарела и по-прежнему привлекает внимание читателя разнообразием сведений, остроумием и легкостью изложения материала, великолепными иллюстрациями, оставаясь одной из лучших энциклопедий архитектуры, скульптуры и живописи. В первом томе читатель найдет сведения о зодчестве, живописи и влиянии с древнейших времен до конца XIX века. Одним из основных достоинств данного издания является присутствие в тексте комментариев, пояснений к основным понятиям и событиям, приведенным в книге. Комментарии содержат современную оценку точки зрения автора, помогают лучше понять специфику той эпохи, о которой идет речь в книге, обогащают кругозор и знания в области культуры.» |
|
Ван Гог, Гоген и Сера — художники, окончившие свои дни больше ста лет тому назад, но их картины и письма волнуют нас до сих пор. Вся жизнь этих необыкновенных, сильных и страстных людей пройдет перед глазами читателей на страницах этой книги. |
|
«Книга посвящена истории английской живописи с XVI до начала XX века. Английское искусство, подарившее миру творения Хогарта, Гейнсборо, Рейнолдса, Тернера, Констебла и прерафаэлитов, самобытно и многообразно. Пожалуй, самым первым явлением самобытного английского изобразительного искусства можно назвать портретную миниатюру — она появилась в XVI веке. До этого времени в стране работали замечательные живописцы из других стран Европы. Своя живописная школа сформировалась в Англии довольно поздно, два столетия спустя, и в очень короткий срок смогла занять достойное место в истории мирового искусства. XVIII столетие оказалось временем взлета английской культуры и расцвета национальной школы живописи, к концу века завоевавшей признание во всей Европе. Стремительно развивались ведущие жанры — главным образом портрет, затем пейзаж, «разговорные картины» и другие. Славу национального искусства в XIX веке составила именно пейзажная живопись, ведущими мастерами здесь были Констебл и Тернер. Реалистическое направление соседствовало с романтическим, постепенно набирал силу и символизм в искусстве, закладывалась основа для возникновения модернизма. В середине XIX столетия сформировалось так называемое Братство прерафаэлитов, члены которого стремились воскресить живописную манеру «до Рафаэля». Воплощая в своих полотнах духовные поиски и устремления, художники стремились запечатлеть красоту и тайну жизни.» |
|
Художники всех стилей предлагали свои представления о том, что есть человек, каково его место в мире. Гладкие поверхности холстов академистов и буйство мазков у импрессионистов отличны, как небо и земля, но то и другое — порождение времени. |
|
Читатель познакомится с историей натюрморта, становлением и развитием ведущих мировых школ, творчеством отдельных мастеров, посвятивших себя преимущественно натюрмортной живописи или писавших картины в этом жанре от случая к случаю. |
|
Книга рассказывает о художниках, которые наиболее полно проявили себя в жанре пейзажа. Перед читателем век за веком проходят разные эпохи становления жанра. Выделены национальные традиции, каждая из которых порождена особым взглядом на мир. |
|
В книге представлен каталог собрания живописных и графических работ Николая Суетина из коллекции Sepherot Foundation. Коллекция является самым крупным и репрезентативным частным собранием работ Н. Суетина, ближайшего сторонника К. Малевича. |
|
Предлагаемое издание представляет собой первую публикацию одной из коллекций собрания SEPHEROT Foundation. Собрание фонда посвящено русской живописи конца XVII-XIX века. Коллекция миниатюры в собрании фонда обладает высочайшей художественной ценностью. Собрание такого масштаба может смело соперничать со многими российскими и мировыми музейными собраниями. |
|
«История искусств» П.П. Гнедича появилась почти сто лет назад. Однако книга нисколько не устарела и по-прежнему привлекает читателя разнообразием сведений, остроумием и легкостью изложения материала, великолепными иллюстрациями, оставаясь одной из лучших энциклопедий архитектуры, скульптуры и живописи.Одним из основных отличий данного издания является присутствие в тексте комментариев, пояснений к основным понятиям и событиям, приведенным в книге. Комментарии содержат современную оценку точки зрения автора, помогают лучше понять специфику той эпохи, о которой идет речь в книге, обогащают кругозор и знания в области культуры.» |
|
Подарочное издание большого формата с цветными иллюстрациями, в футляре. На страницах этого уникального двухтомного издания изложена многовековая история развития искусства Рима с момента его основания до середины XX века. |
|
Торговля всегда была занятием, оказывающим громадное влияние на жизнь как отдельного человека, так и человечества в целом. И конечно же, эта сфера деятельности всегда находила свое отражение в произведениях искусства. Еще со времен каменного века — и до наших дней. Это отражение вы и увидите на страницах альбома, который держите в руках. В этой книге впервые компактно представлена значительная подборка произведений известных художников, в которых присутствует тема торговли. |
|
Эта серия — единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи. |
|
«Мастер пейзажной живописи середины XIX века Арсений Иванович Мещерский оставил немного свидетельств своей жизни, но есть предположение, что он происходил из знатного княжеского рода. Сам себя он считал «рисовальщиком», справедливо полагая, что рисунок — краеугольный камень изобразительной грамоты. В произведениях художника природа России с ее скромной непритязательной красотой завораживает зрителя, проникая в самые дальние уголки его души. Издание содержит цветные репродукции.» |
|
«Илья Ефимович Репин (1844-1930) — один из самых известных русских художников. Он прожил долгую, интересную жизнь, окруженный семьей, друзьями и учениками. Путь художника он начал, расписывая церкви в своем родном Чугуеве. Поступив в Академию художеств в Петербурге и окончив ее с золотой медалью, он исполнил свою мечту — стать профессиональным художником. Через много лет у Репина в Академии появится своя большая мастерская, а Академия после смерти будет носить его имя. Художник известен большими жанровыми полотнами, но в истории русской живописи он остался как большой мастер портрета. Портрет — изображение и характеристика человека — ключ ко всему творчеству Репина. Огромное внимание к человеку, влюбленное повествование о нем, доверчивое общение с моделью и со зрителем обусловили доходчивость репинского искусства и его популярность. Картины Репина по праву считаются вершиной русского реализма в живописи. Галерея созданных им образов — это «портрет» эпохи. В альбоме представлено наиболее полное собрание репродукций из музеев России, Европы и частных коллекций. На русском и английском языках.» |
|
Петр Фатеев — необычный художник, опередивший свое время на десятилетия. В живописи он был абсолютно оригинален и ни на кого не похож. Его страстные картины буквально звучат, его линии и формы шевелятся, трепещут, растут... Петр Фатеев жил и творил в эпоху, когда истинное творчество считалось преступлением, а свобода духа жестоко каралась, но его живопись — мистические, философские образы — ждут своего часа, чтобы вырваться на волю. Спустя почти столетие этот час все-таки наступил. Автор, близко знавший Фатеева в его последние годы, рассказывает о судьбе и творчестве незаслуженно забытого оригинального художника. |
|
«Книга, которую Вы держите в руках, посвящена самым знаменитым шедеврам мирового изобразительного искусства. Она представляет наиболее значительные росписи, фрески, иконы и картины, которые вернулись к нам благодаря археологическим открытиям и работе реставраторов, рассказывает о ярчайших эпохах в развитии живописи, о таких известных и загадочных полотнах, вокруг которых веками не утихают дискуссии. «Вселенная — нечто вроде сейфа, к которому человечество подбирает шифр», — писал известный семиолог и литературовед Ролан Барт. Некогда таким шифром служили архаические мифы, но с некоторого времени им стало искусство. Более свободное от «тирании» разума, чем наука, оно оказалось способно уловить и передать нечто самое важное и сокровенное в окружающем мире и человеческой душе. Книга написана известными искусствоведами, историками и этнологами. Богато иллюстрированные увлекательные научно-популярные статьи предназначены для самого широкого круга читателей.» |
|
