|
|
|
Архитектура, скульптура, живопись
|
В альбоме представлены лучшие произведения живописи из шести самых значительных художественных музеев Италии. Книга дает уникальную возможность познакомиться с шедеврами из коллекций самых значимых итальянских галерей: Уффици и палаццо Питти; миланской Пинакотеки Брера, неапольского музея Каподимонте, римской Галереи Боргезе и венецианской Галереи Академии. Каждый из этих музеев не только обладает великолепными собраниями мировой живописи, но и представляет собой уникальные памятники архитектуры. Разделы предваряют иллюстрированные статьи, рассказывающие об истории создания музеев и формирования их коллекций. Для широкого круга читателей. |
|
«Книга посвящена жизни и творчеству, пожалуй, самых ярких представителей импрессионизма — «материалиста света» Клода Моне, «живописца счастья» Пьера Огюста Ренуара и «виртуозного мастера рисунка» Эдгара Дега. Работы этих замечательных художников никогда не спутаешь ни с чьими другими: каждый из них создал удивительные, пленяющие душу зрителей образы. Их творчество стало предтечей изменений в изобразительном искусстве, произошедших в ХХ столетии. Для широкого круга читателей.» |
|
«Книга посвящена жизни и творчеству, пожалуй, самых ярких представителей импрессионизма — «материалиста света» Клода Моне, «живописца счастья» Пьера Огюста Ренуара и «виртуозного мастера рисунка» Эдгара Дега. Работы этих замечательных художников никогда не спутаешь ни с чьими другими: каждый из них создал удивительные, пленяющие душу зрителей образы. Их творчество стало предтечей изменений в изобразительном искусстве, произошедших в ХХ столетии. Для широкого круга читателей.» |
|
Русский музей императора Александра III (с 1917 г. — Государственный Русский музей) стал первым в России государственным музеем национального изобразительного искусства. В основу данной книги положено издание 1904 года, подготовленное известным искусствоведом, знатоком русского искусства бароном Николаем Николаевичем Врангелем (1880-1915). В процессе работы автор использовал материалы периодики, монографий, каталогов, архивных документов и сведения о картинах, предоставленные самими художниками. Книгу открывают две большие статьи, посвященные Михайловскому дворцу и его архитектору Карлу Ивановичу Росси. Для широкого круга читателей. |
|
«Русский альбом» знакомит читателя с картинами немецкого художника Альбрехта Адама, выполненными маслом на картоне, из коллекции Государственного Эрмитажа. Известная, и безусловно ценная с исторической и художественной точки зрения коллекция картин поражает правдивостью изображения действительности, воспринятой чутким и проницательным художником, бывшим непосредственным свидетелем происходившего. В полном объеме «Русский альбом» А. Адама публикуется впервые. Издание включает в себя фрагмент воспоминаний Альбрехта Адама «Из жизни художника-баталиста», посвященных русской кампании, впервые переведенных на русский язык. |
|
Третьяковская галерея является одним из крупнейших в России хранилищ отечественного изобразительного искусства. Начало ей положила блестящая коллекция русской живописи, собранная московским купцом и промышленником Павлом Михайловичем Третьяковым и в 1892 году переданная им в дар городу Москве. Задуманная своим основателем как музей, позволяющий «иметь понятие обо всех русских художниках», Третьяковская галерея представляет посетителям уникальное собрание древнерусской иконописи, шедевры отечественного изобразительного искусства XVIII–XIX веков, а также наиболее выдающиеся достижения русского и советского искусства XX века. Сегодня Государственная Третьяковская галерея – это большой музейный комплекс. Ее основная экспозиция располагается на своем первоначальном месте в исторической части Москвы, в Лаврушинском переулке. В здании на Крымском валу представлены лучшие произведения искусства XX века. Со славными страницами истории русского искусства знакомят филиалы Галереи: Дом-музей В.М. Васнецова, Музей-мастерская А.С. Голубкиной, церковь Святителя Николая в Толмачах и другие. |
|
Третьяковская галерея является одним из крупнейших в России хранилищ отечественного изобразительного искусства. Начало ей положила блестящая коллекция русской живописи, собранная московским купцом и промышленником Павлом Михайловичем Третьяковым и в 1892 году переданная им в дар городу Москве. Задуманная своим основателем как музей, позволяющий «иметь понятие обо всех русских художниках», Третьяковская галерея представляет посетителям уникальное собрание древнерусской иконописи, шедевры отечественного изобразительного искусства XVIII–XIX веков, а также наиболее выдающиеся достижения русского и советского искусства XX века. Сегодня Государственная Третьяковская галерея – это большой музейный комплекс. Ее основная экспозиция располагается на своем первоначальном месте в исторической части Москвы, в Лаврушинском переулке. В здании на Крымском валу представлены лучшие произведения искусства XX века. Со славными страницами истории русского искусства знакомят филиалы Галереи: Дом-музей В.М. Васнецова, Музей-мастерская А.С. Голубкиной, церковь Святителя Николая в Толмачах и другие. |
|
Собрание французской живописи конца XIX – начала XX века, хранящееся в Санкт-Петербурге в Государственном Эрмитаже, справедливо признано одним из лучших в мире. Представленные в нем полотна, за некоторым исключением, собраны московскими коллекционерами Сергеем Ивановичем Щукиным и Иваном Абрамовичем Морозовым. До 1948 года они находились в Государственном музее нового западного искусства в Москве, а после его закрытия были поделены между Государственным Эрмитажем и Государственным музеем изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. В конце 1950-х годов шедевры французского искусства заняли свое место в их залах. Обе коллекции – петербургская и московская, не уступая друг другу в качестве входящих в них произведений, вместе дают широчайшую панораму французской живописи конца XIX – начала XX века. Ценность этих коллекций определяется тем, что они включают в себя значительное количество великолепных образцов живописи. Среди них следует отметить «Портрет артистки Жанны Самари» Огюста Ренуара, пейзажи «Стог сена в Живерни» и «Поле маков» Клода Моне, «Городок Вильнев-ла-Гаренн на Сене» Альфреда Сислея, «Бульвар Монмартр в Париже» Камиля Писсарро, картины «Девушка у пианино», «Натюрморт с драпировкой», «Гора Сент-Виктуар» Поля Сезанна, «Женщина, держащая плод» Поля Гогена, «Арльские дамы», «Хижины» и «Куст» Винсента Ван Гога, работы Анри Матисса, Пабло Пикассо, Пьера Боннара и многих других художников. Все эти уникальные произведения искусства представлены в иллюстрированном альбоме, изданном на нескольких языках. Книга в твердом переплете с суперобложкой и в футляре станет прекрасным подарком ценителям французской живописи. |
|
Иконы, являясь неотъемлемой частью богослужения, занимали в древнерусском храме главенствующее положение. Иллюстрированный альбом, открывающий русское иконописное искусство во всем его многообразии, представляет вниманию читателей уникальные изображения икон – от древнейших, датируемых XII веком, до современных. На страницах альбома представлены разные иконописные школы и работы величайших мастеров иконописи: Дионисия, Андрея Рублева, Симона Ушакова и многих других. Великолепный иллюстративный ряд дополнен содержательными комментариями, раскрывающими символику икон, их место в православной культуре и глубину передаваемых ими духовных смыслов. |
|
Иконы, являясь неотъемлемой частью богослужения, занимали в древнерусском храме главенствующее положение. Иллюстрированный альбом, открывающий русское иконописное искусство во всем его многообразии, представляет вниманию читателей уникальные изображения икон – от древнейших, датируемых XII веком, до современных. На страницах альбома представлены разные иконописные школы и работы величайших мастеров иконописи: Дионисия, Андрея Рублева, Симона Ушакова и многих других. Великолепный иллюстративный ряд дополнен содержательными комментариями, раскрывающими символику икон, их место в православной культуре и глубину передаваемых ими духовных смыслов. |
|
Иконы, являясь неотъемлемой частью богослужения, занимали в древнерусском храме главенствующее положение. Иллюстрированный альбом, открывающий русское иконописное искусство во всем его многообразии, представляет вниманию читателей уникальные изображения икон – от древнейших, датируемых XII веком, до современных. На страницах альбома представлены разные иконописные школы и работы величайших мастеров иконописи: Дионисия, Андрея Рублева, Симона Ушакова и многих других. Великолепный иллюстративный ряд дополнен содержательными комментариями, раскрывающими символику икон, их место в православной культуре и глубину передаваемых ими духовных смыслов. |
|
Иконы, являясь неотъемлемой частью богослужения, занимали в древнерусском храме главенствующее положение. Иллюстрированный альбом, открывающий русское иконописное искусство во всем его многообразии, представляет вниманию читателей уникальные изображения икон – от древнейших, датируемых XII веком, до современных. На страницах альбома представлены разные иконописные школы и работы величайших мастеров иконописи: Дионисия, Андрея Рублева, Симона Ушакова и многих других. Великолепный иллюстративный ряд дополнен содержательными комментариями, раскрывающими символику икон, их место в православной культуре и глубину передаваемых ими духовных смыслов. |
|
В альбоме рассказывается о непростой судьбе одного из величайших памятников Москвы – Кафедрального Соборного храма Христа Спасителя. Храм был воздвигнут в благодарность Богу за спасение России от наполеоновского нашествия: «В сохранение вечной памяти того беспримерного усердия, верности и любви к Вере и Отечеству, какими в сии трудные времена превознес себя народ российский, и в ознаменование благодарности Нашей к Промыслу Божию, спасшему Россию от грозившей ей гибели». Издание подробно описывает долгую и интересную историю строительства храма (1839 – 1883 гг.), историю его разрушения в 1931 году и восстановления в 1995–2000 годах. |
|
В альбоме рассказывается о непростой судьбе одного из величайших памятников Москвы – Кафедрального Соборного храма Христа Спасителя. Храм был воздвигнут в благодарность Богу за спасение России от наполеоновского нашествия: «В сохранение вечной памяти того беспримерного усердия, верности и любви к Вере и Отечеству, какими в сии трудные времена превознес себя народ российский, и в ознаменование благодарности Нашей к Промыслу Божию, спасшему Россию от грозившей ей гибели». Издание подробно описывает долгую и интересную историю строительства храма (1839 – 1883 гг.), историю его разрушения в 1931 году и восстановления в 1995–2000 годах. |
|
В основу альбома положены коллекции импрессионистов и постимпрессионистов находящиеся в собраниях Государственного Эрмитажа, Санкт-Петербург и Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Москва. К каждой из представленных репродукций дается пояснение искусствоведов. В альбоме представлены: Боннар, Валлоттон, Ван Гог, Вламинк, Вюйар, Гоген, Дега, Дени, Дерен, Донген ван, Марке, Матисс, К. Моне, Пикассо, Писсарро, Ренуар, Руссо, Сезанн, Синьяк, Сислей. |
|
Иллюстрированный подарочный альбом, знакомящий с русской лаковой миниатюрой мастеров Палеха, Мстеры, Федоскино, Холуя. Книга начинается со вступительной статьи об истории появления русского лакового промысла, далее представлены работы известных мастеров XIX-XX-XXI вв. Издание на русском и английском языках. |
|
Иллюстрированный альбом, знакомящий с многообразным миром русской лаковой миниатюрой мастеров Палеха, Мстеры, Федоскино, Холуя. Книга начинается со вступительной статьи об истории появлении русского лакового промысла, далее представлены работы известных мастеров XIX-XX-XXI вв. Альбом издан на русском и английском языках. |
|
Книга впервые представляет читателю особый взгляд на внутренние пространства Эрмитажа. Фотографам и дизайнерам удалось передать характерную часть того впечатления, которые производят музейные залы. В издании создается яркий образ музея, входящего в четверку богатейших сокровищниц мира, хранящего около трех миллионов памятников искусства и культуры. |
|
Иллюстрированный альбом посвящен мастеру пейзажа, костромскому художнику Сергею Сергеевичу Румянцеву (1928 – 2013). Современники называли Румянцева «певцом русской природы», его творчество вобрало в себя первозданную непреходящую красоту русского пейзажа. Блестящий мастер натурного пейзажа, он органично сочетал в своих произведениях великие традиции русского реализма середины XIX века и импрессионистические новации национальной школы живописи начала XX века. Его работы отмечены редким ощущением живой связи с природой, проникновением в ее жизнедеятельную, преобразующую силу. Живопись Румянцева впечатляет своей внутренней энергетикой, подвижностью мазков, вибрирующей фактурой поверхности холста, игрой света и тени. Произведения Сергея Сергеевича Румянцева не перестают удивлять зрителя тихой красотой, лирической выразительностью и созерцательной проникновенностью. Они являются отождествлением его отношения к родной земле. |
|
Творчество художника Константина Васильева, прожившего недолгую, но яркую жизнь, создавшего редкие по художественной значимости и патриотической направленности произведения, привлекает самое заинтересованное внимание молодежи, способствует эстетическому, нравственному воспитанию. Подарочное издание рассчитано на широкий круг читателей. |
|
