|
|
|
Искусство и культура
|
Из этой книжки ты узнаешь о самых интересных праздниках разных народов мира: венецианском карнавале, африканской свадьбе, испанском празднике огня и многих других. Наряди жителей разных стран в праздничные костюмы с помощью ярких наклеек. Читаем и играем! Развиваем внимание, воображение, мелкую моторику и художественный вкус. |
|
Знает ли ваш ребенок величайших художников мира и их лучшие картины? Сможет узнать произведения эпохи Ренессанса или отличить импрессионизм от кубизма? А если нет, то как, вообще, заинтересовать его историей живописи? С этим набором любой ребенок сам захочет стать экспертом в искусстве! В подарочной коробке вы найдете книгу с краткой информацией о главных направлениях в живописи, а также короткие интересные рассказы о 48 художниках разных эпох и стилей и их самых известных картинах. Кроме того, в коробке — 54 игровые карточки! На каждой из них: — репродукция и название картины; — имя художника; — пиктограммы, обозначающие стиль и тему картины; — вопрос викторины. |
|
Юбилейный, пятый спецвыпуск журнала TATLIN MONO, посвященный творчеству молодых архитекторов самое объемное издание в этой серии: в нем собрано 28 команд архитекторов из девяти российских городов – Москвы, Самары, Екатеринбурга, Петербурга, Нижнего Новгорода, Новосибирска, Вологды, Казани и Уфы. Издательство постаралось максимально отразить разнообразие профессионального поля, в котором происходит пока неочевидная кристаллизация будущего. В каталоге сосуществуют представители пограничных поколений, разных архитектурных школ и сфер деятельности: исследование, преподавание, концептуальное и конкурсное проектирование, реальное проектирование (в том числе и под эгидой таких звезд современной архитектуры, как Заха Хадид) в сфере урбанизма, архитектуры, дизайна. В этом выпуске сделана попытка нового типа структурирования материала – не столько по персоналиям, сколько по программам, группам и проектам, – сегодняшние молодые более мобильны и часто объединяются для создания определенного продукта, не фиксируясь в жестких организационных формах. Среди российских молодых архитекторов выявлена мощная группа параметристов и дан небольшой анализ этого актуального течения. И самое главное, впервые специально для журнала TATLIN MONO участники сделали проект, который отразил степень их амбиций и предел мечты. Приглашенным редактором номера является герой публикации TATLIN MONO 2013 года, архитектор, архитектурный критик из Самары, педагог, сооснователь «Учебной мастерской Сергея Малахова и Евгении Репиной» Евгения Репина. |
|
Этой весной в свежем выпуске TATLIN NEWS — только самое интересное из мира современной российской и зарубежной архитектуры. В рубрике Guide — все московские постройки Владимира Шухова и Подмосковные — «Проекта Меганом». Следует за ними интервью с художником Франциско Инфанте, взятое «Крокин Галереей» и рассказ о выставке «Самара вне себя», исследующей два возможных пути, по которым может пойти город в преддверии Чемпионата мира по футболу: что лучше — быстрая коммерциализация или устойчивое постепенное развитие исторической территории? В Portfolio читатель сможет познакомиться с архитекторами, дизайнерами и художниками Ольгой и Александром Филимоновыми, живущими в Самаре, но работающими в интернациональном контексте. Рубрика Name Arch посвящена Алехандро Аравене, одному из ведущих чилийских архитекторов, многократному призеру множества международных премий, члену жюри Притцкеровской премии и Премии Чернихова. Из новых построек в номер вошли искусственный остров в Амстердаме, постмодернистский конструктор бюро WOHA, центр искусств в Сеуле Захи Хадид и многое другое. |
|
«Историю книги своими руками» — продолжение одноимённого бестселлера, написанного педагогом, художником и искусствоведом Светланой Прудовской. Хотите познакомиться с чудовищем левиафаном и таинственным антипоном? Разгадать загадку Сфинкса? Узнать, как все эти существа связаны с историей манускриптов, фолиантов и кодексов? Тогда эта книга для вас. Кроме того, благодаря подробным и простым инструкциям вы сможете сделать книгу в форме вазы, приготовить краски из овощей, составить собственный календарь и даже создать настоящий фолиант. Вы также найдёте здесь множество редких иллюстраций, которые познакомят вас с миром книги, каким он был много веков назад. «История книги своими руками. Продолжение» — абсолютно самостоятельный рассказ и вместе с тем прекрасное дополнение к двум предыдущим книгам серии — первой «Истории книги…» и «Истории букв…». Эта книга, как и вся серия Светланы Прудовской, не только отличный подарок близким, но и незаменимый помощник во время школьных и библиотечных мастер-классов. |
|
В занимательных рассказах автор книги повествует о зарождении танцев, любопытных историях, связанных с ними, о судьбе этих танцев и их жизни в творчестве композиторов. |
|
«Это издание входит в серию «Школьная библиотека». Популярная монография А.П. Зориной посвящена содружеству русских композиторов, названному В.В. Стасовым «Могучая кучка». Читатели узнают о жизни и творчестве М.А. Балакирева, М.П. Мусоргского, Н.А. Римского-Корсакова, А.П. Бородина, Ц.А. Кюи, о культурной и общественной жизни России во второй половине XIX века. Книги этой серии в доступной и увлекательной форме рассказывают о знаменитых русских и зарубежных композиторах, времени в котором они жили, музыкальных жанрах. «Школьная библиотека» призвана расширить представления учащихся о классической музыке и стать отправной точкой к самостоятельному познанию искусства. Каждая из книг интересна самому широкому кругу любителей музыки. Серия «Школьная библиотека» предназначена для комплектования библиотек средних общеобразовательных школ, библиотек ДМШ и ДШИ, внеклассного чтения учащихся этих учебных заведений, а также широкого круга любителей музыки.» |
|
В 2014 году детскому журналу «Мурзилка» исполняется 90 лет. За все годы своего существования журнал выходил беспрерывно, даже в суровые годы Великой Отечественной войны. При изучении архива «Мурзилки» стало понятно, почему журнал по праву можно назвать долгожителем и почему он занесён в книгу рекордов Гиннесса как «журнал для детей с самым длительным сроком издания». На протяжении всей своей истории журнал «Мурзилка» был и остаётся не только изданием для детей, но и достоверным документом, в котором отражаются основные вехи развития страны, бесценным собранием прекрасных иллюстраций, огромным хранилищем произведений лучших мастеров слова и замечательных образцов графического дизайна и шрифтового искусства. Первый том содержит отобранные материалы, которые публиковались в журнале с 1924 по 1954 гг. Содержание тома: • Статья «Мурзилка возвращается». • Лучшие произведения c 1955 по 1965 годы. • Лучшие обложки номеров журнала. • Лучшие иллюстрации. • 69 писателей — 65 художников. Формат: 235x320 мм. |
|
«В сборник вошли избранные сценарии классика отечественно кинематографа Евгения Шварца: «Доктор Айболит», «Снежная королева», «Золушка», «Первоклассница», «Повесть о молодых супругах», «Дон Кихот», «Марья-искусница». В книгу включены предисловие Алексея Германа, комментарии Е. Грачевой и фильмография.» |
|
В 2014 году детскому журналу «Мурзилка» исполняется 90 лет. За все годы своего существования журнал выходил беспрерывно, даже в суровые годы Великой Отечественной войны. При изучении архива «Мурзилки» стало понятно, почему журнал по праву можно назвать долгожителем и почему он занесён в книгу рекордов Гиннесса как «журнал для детей с самым длительным сроком издания». На протяжении всей своей истории журнал «Мурзилка» был и остаётся не только изданием для детей, но и достоверным документом, в котором отражаются основные вехи развития страны, бесценным собранием прекрасных иллюстраций, огромным хранилищем произведений лучших мастеров слова и замечательных образцов графического дизайна и шрифтового искусства. |
|
В 2014 году мастерская «Алексей Бавыкин и партнеры» отмечает свое 20-летие. Архитектурные объекты, реализованные мастерской за этот период, значительно повлияли на облик Москвы: Алексей Бавыкин обладает особенным авторским почерком, благодаря которому здания, построенные по его проектам, всегда интересны и заметны, а их силуэты узнаваемы. Глубокие знания истории архитектуры помогают ему свободно и профессионально работать как с авангардными, так и с классическими формами, создавая объекты, дополняющие городскую среду и своими «корнями» обращенные к лучшим примерам русской архитектуры. Сам архитектор основным репером своего творчества называет идею русского рационализма, суть которой заключается в решении поставленных задач минимальными средствами с максимальным эффектом, а одним из лучших примеров такого подхода в истории архитектуры считает храм Покрова на Нерли. В монографии наравне с проектами мастерской, начиная с 1994 года, представлены размышления Алексея Бавыкина об архитектуре и русском рационализме. |
|
Девочка по имени Агнес заходит в гости к Рембрандту, как раз когда тот собирается нарисовать королевских стрелков. Да тут же целая толпа людей! Как они все поместятся на одной картине? Кого художник поставит впереди, а кто будет стоять сзади? Может быть, это будет самый умный стрелок? Или самый храбрый? А может быть, самый смешной? Картина Рембрандта «Ночной дозор» — одно из самых загадочных полотен XVII века. Она была написана по заказу Стрелкового общества — отряда гражданского ополчения Нидерландов, и должна была стать классическим парадным портретом. Но художник решил изменить правилам — и все на картине пришло в движение: барабанщик отбивает дробь, прапорщик разворачивает знамя, собака лает. К тому же на картине, помимо самих стрелков, появились никому не известные персонажи. И самая таинственная из них — девочка в золотом платье. Сейчас «Ночной дозор» хранится в Государственном музее в Амстердаме. |
|
«Почему Мона Лиза улыбается? Почему часы Дали растаяли? Почему Сезанн рисовал яблоки? Почему чёрный квадрат совсем не чёрный? Вы найдёте здесь ответы на сотню детских «почему» про искусство и художников, а экскурсия в музей станет по-настоящему увлекательным приключением. У автора Анастасии Волховской есть два прекрасных ребенка. Благодаря детям, она научилась видеть мир с высоты метр с небольшим, отвечать на главные вопросы и быть ведомой ими. «Эта книга — часть удивительного путешествия в страну искусства. На пути нам встречались большие музеи и маленькие галереи, известные художники и те, кому однажды предстоит ими стать, огромные полотна и маленькие репродукции, яркие книги, альбомы и краски. И не важно, был ли перед детьми холст в залитой солнечным светом мастерской или клочок асфальта на детской площадке, — радость от творчества была одинаковой, а бесконечные «почему» не заставляли себя ждать. Они записывались в блокнот, на музейные билеты или просто хранились в памяти. Из ответов на них и родилась эта книга».» |
|
В этой необычной книжке Наталья Кончаловская и Борис Диодоров – не только авторы, но и главные герои. Они проводят настоящее историческое расследование – как появились головные уборы, как они выглядели в разные времена и кому принадлежали. Каких только шапок, шляп, колпаков и т.д. не изображено на страницах книги! Здесь и головные уборы книжных героев – Робинзона, Гулливера, Красной Шапочки; и оставшиеся в прошлом боливары и цилиндры; и военные фуражки, кепки и бескозырки… А еще в книге собраны, объяснены и проиллюстрированы меткие русские пословицы про шапки: «По Сеньке и шапка», «На воре шапка горит», «Шапку в охапку и бегом», «Дело в шляпе». Конечно, все многообразие головных уборов в книжке не уместилось, но рисунки Бориса Диодорова настолько разнообразны и красочны, что у детей наверняка появится желание самим нарисовать то, что не попало на страницы. Книга будет интересна старшим дошкольникам и младшим школьникам. |
|
Мышонок Лин объехал весь мир в поисках своего друга Титуса. Наконец он встретил его в Голландии. Титус и его семья живут в доме гончара, который как раз закончил лучшую свою работу — вазу для принцессы. Пока мышки любуются вазой, неизвестно откуда выпрыгивает кошка. О нет! Прекрасная фарфоровая ваза разбилась на мелкие кусочки! Но Лин знает, что делать! Наша новая серия «Идём в музей» расскажет вам о том, какие бывают музеи и что в них можно найти, а ещё — как самому собрать коллекцию или создать шедевр. Книги со всего мира — про самые интересные музеи! Издательство «Пешком в историю» — это детские книги, настольные игры, подарочные наборы, карнавальные костюмы и праздники, посвященные различным историческим эпохам. Авторы идеи: Екатерина Каширская, Юрий Вировец Для младшего школьного возраста. |
|
Сколько праздников вы знаете? Почему Новый год празднуют два раза? Что означает слово «Рождество»? Когда отмечают Песах? С чем связан Рамадан? В этой книге вы не только найдете ответы на интересующие вопросы, но и узнаете много нового о праздничных традициях и обычаях других стран и народов. Ведь праздник может быть не просто веселым, но и невероятно увлекательным! |
|
Журнал носит имя Аристея, греческого поэта VII или VI века до н.э., происходившего из города Проконнеса, который находился на одноименном острове в Мраморном море. По свидетельствам многих античных авторов, и, прежде всего, Геродота, Аристей первым посетил северо-восточную окраину известного тогда мира, т. е. побывал на территории современной Восточной Европы, и написал поэму под названием «Аримаспея», в которой рассказал о живущих там народах. Именно Аристей заложил историографическую традицию помещать севернее Понта Эвксинского (Черного моря) реальных и легендарных скифов и киммерийцев, затем исседонов, аримаспов, грифов и гипербореев, живущих уже на берегу Северного океана. На протяжении многих веков вплоть до Нового времени эти этногеографические представления о Восточной Европе, происходящие от Аристея, оставались доминирующими. |
|
Журнал носит имя Аристея, греческого поэта VII или VI века до н.э., происходившего из города Проконнеса, который находился на одноименном острове в Мраморном море. По свидетельствам многих античных авторов, и, прежде всего, Геродота, Аристей первым посетил северо-восточную окраину известного тогда мира, т.е. побывал на территории современной Восточной Европы, и написал поэму под названием «Аримаспея», в которой рассказал о живущих там народах. Именно Аристей заложил историографическую традицию помещать севернее Понта Эвксинского (Черного моря) реальных и легендарных скифов и киммерийцев, затем исседонов, аримаспов, грифов и гипербореев, живущих уже на берегу Северного океана. На протяжении многих веков вплоть до Нового времени эти этногеографические представления о Восточной Европе, происходящие от Аристея, оставались доминирующими. |
|
Журнал носит имя Аристея, греческого поэта VII или VI века до н.э., происходившего из города Проконнеса, который находился на одноименном острове в Мраморном море. По свидетельствам многих античных авторов, и, прежде всего, Геродота, Аристей первым посетил северо-восточную окраину известного тогда мира, т.е. побывал на территории современной Восточной Европы, и написал поэму под названием «Аримаспея», в которой рассказал о живущих там народах. Именно Аристей заложил историографическую традицию помещать севернее Понта Эвксинского (Черного моря) реальных и легендарных скифов и киммерийцев, затем исседонов, аримаспов, грифов и гипербореев, живущих уже на берегу Северного океана. На протяжении многих веков вплоть до Нового времени эти этногеографические представления о Восточной Европе, происходящие от Аристея, оставались доминирующими. |
|
Журнал носит имя Аристея, греческого поэта VII или VI века до н.э., происходившего из города Проконнеса, который находился на одноименном острове в Мраморном море. По свидетельствам многих античных авторов, и, прежде всего, Геродота, Аристей первым посетил северо-восточную окраину известного тогда мира, т.е. побывал на территории современной Восточной Европы, и написал поэму под названием «Аримаспея», в которой рассказал о живущих там народах. Именно Аристей заложил историографическую традицию помещать севернее Понта Эвксинского (Черного моря) реальных и легендарных скифов и киммерийцев, затем исседонов, аримаспов, грифов и гипербореев, живущих уже на берегу Северного океана. На протяжении многих веков вплоть до Нового времени эти этногеографические представления о Восточной Европе, происходящие от Аристея, оставались доминирующими. |
|
